Nel segno de La Linea

Cammina spensierato finché non inciampa. Si arrabbia. Ma poi, come se niente fosse, prosegue il suo cammino senza malumori nei confronti dei dispetti che la mano gli prepara lungo il percorso. È La Linea – una figura allegra, chiacchierona, ma soprattutto disegnata con un solo tratto a matita – famosa in tutto il mondo per la sua geniale semplicità. Nata come testimonial pubblicitario, diventa in breve tempo uno dei personaggi più amati di Carosello.

Dietro di lei c’è la fantasia di Osvaldo Cavandoli, per tutti il “Cava”, maestro dell’animazione e dell’illustrazione. Autodidatta, aveva imparato il mestiere dai papà di Calimero, i fratelli Nino e Toni Pagot. Con La Linea sceglie di togliere tutto ciò che è di troppo per raccontare una storia. A renderla inconfondibile ci sono però la voce-grammelot dell’attore e doppiatore milanese Carlo Bonomi e le musiche di Franco Godi e Corrado Tringali. La Linea, più vicina al design che all’estetica disneyana, resta ancora oggi fuori dal tempo, e proprio per questo sempre attuale.

A custodirne la memoria è lo Studiocine Cavandoli, in via Giuseppe Prina 10 a Milano, in zona Corso Sempione, a pochi passi dalla sede RAI. È lo storico laboratorio in cui, a partire dagli anni Cinquanta e fino al 2007, il Cava ha sempre lavorato e dove nel 1969 è nata La Linea. Una scrivania che nessuno ha avuto il coraggio di spostare. Comincia da qui la storia di un luogo che il figlio Sergio, alla morte del padre, ha scelto di non toccare e che oggi è un museo.

Con Sergio Cavandoli abbiamo provato a capire cosa significa custodire l’eredità di un maestro dell’animazione e come si conserva un patrimonio fragile e prezioso fatto di pupazzi, disegni e pellicole.

“I miei film, a farli vedere agli eschimesi o agli indiani della Patagonia, ridono lo stesso”, diceva il Cava. Il resto lo racconta suo figlio Sergio.

Dettaglio copertina: “Osvaldo Cavandoli. Lo stile dell’essenziale” - © Studiocine Cavandoli