Frames è un lavoro di straordinaria raffinatezza che conferma Miho Hazama tra le voci più autorevoli del jazz orchestrale contemporaneo. Il disco si presenta come un dialogo lucido e poetico con la storia della Danish Radio Big Band, ensemble con cui la compositrice collabora stabilmente e che qui diventa laboratorio ideale per esplorare memoria e identità musicale.

L’idea alla base del progetto è elegante e concettualmente solida: confrontarsi con l’eredità dei grandi direttori che hanno segnato la vita dell’orchestra, da Thad Jones a Bob Brookmeyer, fino a Jim McNeely. Tuttavia, Hazama evita ogni forma di omaggio esplicito o nostalgico: non si limita a citare il passato, ma lo assorbe e lo trasforma in un linguaggio personale, contemporaneo, nitido.

Le composizioni si distinguono per chiarezza architettonica e sensibilità timbrica. Ogni brano è costruito come una struttura precisa ma fluida, in cui la scrittura per big band si apre a momenti di grande trasparenza e ad altri di più densa complessità, sempre però governati da un equilibrio impeccabile. Il suono dell’orchestra è compatto, luminoso, capace di alternare potenza e delicatezza con naturalezza quasi istintiva.

Ciò che rende Frames particolarmente riuscito è la sua dimensione internazionale: nella musica di Hazama convivono la tradizione jazzistica occidentale e una sensibilità più contemplativa, che rimanda alla sua formazione giapponese. Il risultato è un linguaggio elegante, mai ridondante, in cui ogni dettaglio sembra avere un preciso valore espressivo.

In definitiva, Frames è un disco che non cerca di impressionare, ma di durare. Un’opera sobria e intelligente, che riflette sul concetto di eredità musicale senza celebrarlo in modo retorico, trasformandolo invece in materia viva. Con questo lavoro, Miho Hazama firma una delle prove più mature e ispirate della sua carriera.